¿Alta presión sanguínea? Una aplicación para el corazón prescribe musicoterapia – Horizon Magazine Blog
enero 31, 2023Europa ha pasado de pensar que la música podía detener las plagas hace 400 años a darse cuenta de que puede ayudar a prevenir las enfermedades cardiovasculares en la actualidad.
Por REY ANTONIO
La apertura de una sinfonía de Beethoven emociona el corazón, pero no solo en sentido figurado. Si bien la música nos toca emocionalmente, estimula físicamente el corazón y puede disminuir la presión arterial.
Más de una de cada cinco personas mayores de 15 años en la UE han informado que tienen presión arterial alta, lo que puede conducir a fallas en el corazón, los riñones o el cerebro. Bajar la presión arterial aunque sea un poco puede reducir los riesgos de enfermedades cardiovasculares.
Melodías sentidas
Desde el Laboratorio de Ciencia y Tecnología de la Música y el Sonido de París hasta el King’s College de Londres, la profesora Elaine Chew está desarrollando una aplicación para teléfonos inteligentes para mejorar la salud del corazón como parte de un proyecto financiado con fondos europeos llamado HEART.FM.
«Estamos creando una aplicación que monitoreará la respuesta de las personas mientras escuchan música y luego adaptará esa música para beneficiarlos», dijo Chew, profesor de ingeniería en King’s que colabora con el Hospital St Bartholomew en Londres.
La aplicación utiliza mediciones del corazón de la persona y algoritmos de inteligencia artificial para crear un régimen de escucha que regula la presión arterial.
Mientras HEART.FM está para ayudar a las personas hoy, otro proyecto financiado por la UE llamado GOING VIRAL analiza cómo las percepciones públicas y los usos de la música en Europa han evolucionado a lo largo de los brotes de enfermedades en los últimos cuatro siglos.
En el siglo XVII, muchas personas en Europa creían que la música tenía el poder de detener o incluso prevenir un brote de la plaga, según la profesora Marie Louise Herzfeld-Schild, quien dirige GOING VIRAL y es musicóloga en la Universidad de Música. y Artes Escénicas de Viena.
Los dos proyectos muestran cómo han cambiado las opiniones populares sobre la música desde los días de Handel, y el mayor poder de la música cuando se combina con la tecnología moderna.
Perspectiva personal
Chew tiene una conexión personal con el proyecto. Ella había sufrido de un latido cardíaco irregular, que fue tratado con éxito. La experiencia hizo que Chew fuera consciente de su propia salud cardíaca y la de los demás.
«La medicina me permitió tener una mejor calidad de vida y me llevó a repensar el propósito de lo que hago», dijo.
Como pianista de nivel profesional, Chew ha estudiado desde 2018 cómo los corazones de las personas responden a la música, comenzando con los pacientes que tienen marcapasos.
Un marcapasos se usa para tratar algunos ritmos anormales, llamados arritmias, que pueden hacer que el corazón lata demasiado lento, demasiado rápido o de manera irregular. El marcapasos permite que el corazón de un paciente lata regularmente enviándole pulsos eléctricos.
Chew y sus colegas del St Bartholomew’s Hospital descubrieron buenas noticias: el tiempo de recuperación entre los latidos del corazón de las personas con marcapasos podría modularse con música. En general, los tiempos de recuperación más rápidos indican estrés, mientras que los más largos indican relajación o calma.
Chew se basa en los hallazgos de su trabajo con pacientes con marcapasos para desarrollar la aplicación HEART.FM para un grupo mucho más amplio de personas.
«La gente disfruta de la música como un pasatiempo placentero; la diferencia aquí es que estamos monitoreando cómo responde el cuerpo», dijo.
El objetivo de HEART.FM es identificar las respuestas cardiovasculares de las personas que escuchan música. Chew a menudo conecta a los estudiantes con el dispositivo de prueba y luego les envía datos desde la aplicación para que puedan ver su propia respuesta fisiológica a la música.
Los usuarios descargarían la aplicación en desarrollo en un teléfono inteligente para rastrear las respuestas rítmicas de su corazón a la música y guiarlos en un camino terapéutico para reducir la presión arterial. El plan es hacer que la aplicación esté disponible globalmente para su descarga desde las tiendas de aplicaciones.
Cambio de vistas
Bajo GOING VIRAL, financiado por el Consejo Europeo de Investigación, Herzfeld-Schild está interesado en cómo se sentían los europeos de épocas pasadas acerca de la música.
Su proyecto investiga y compara las experiencias emocionales que la gente tuvo con la música durante tres épocas de brotes de enfermedades en Viena: la peste en 1679 y 1713, el cólera en 1831 y la gripe en 1918-19.
Herzfeld-Schild cree que las experiencias emocionales difieren a lo largo de los períodos de la historia.
«La forma en que navegamos por el mundo emocionalmente está ligada a nuestra educación y lo que aprendimos sobre el mundo», dijo. ‘Eso cambia cómo nos sentimos acerca de la música.’
Durante los brotes de peste, la gente de Europa occidental a menudo culpaba a los planetas y creía que la música podía influir en ellos y, como resultado, terminar o evitar la pestilencia.
Al mismo tiempo, también existía la creencia de que los artículos contaminados podían enfermarte. Existen registros de personas que queman instrumentos o partituras.
«La música en ese contexto era peligrosa», dijo Herzfeld-Schild. «La religión era bastante importante, por lo que la gente entiende que la peste es un castigo de Dios».
Alternativamente, culparían a judíos o extranjeros del este, dijo.
Escapadas musicales
Durante la década de 1700, las percepciones en Europa evolucionaron nuevamente para abrazar la idea de la música como una fuente de felicidad auditiva.
‘La idea de un tipo universal de música ‘verdadera’ y de que la música es buena para todos comienza en el siglo XVIII’, dijo Herzfeld-Schild. ‘También, a finales del siglo XVIII, surge esta idea de la música como una especie de experiencia religiosa, como una revelación, o escape de esta vida desolada.’
En el momento del brote de cólera en el siglo XIX, las prácticas médicas y las actitudes populares hacia la música habían cambiado. Una vez que la gente se dio cuenta de que esta enfermedad tenía su origen en el agua sucia, se organizaron bailes benéficos en Viena para las víctimas del cólera e incluso se presentó música nueva del compositor Johann Strauss.
El brote final que investigará Herzfeld-Schild es la llamada gripe española, que comenzó en 1918. Surgió cuando algunas personas podían comprar versiones tempranas de gramófonos y escuchar música en sus propios hogares.
Este fue un momento tumultuoso para Austria porque el primer brote de gripe coincidió con el final de la Primera Guerra Mundial, el colapso de la monarquía y la desaparición del Imperio de los Habsburgo.
«Realmente hay una falta de conocimiento sobre cómo se percibía la música emocionalmente durante estos tiempos de enfermedades», dijo Herzfeld-Schild.
Durante la pandemia de covid-19 que comenzó en 2020, notó que las personas parecían asumir una experiencia compartida con quienes enfrentaron brotes de enfermedades en épocas anteriores. Pero esta suposición le pareció incorrecta a Herzfeld-Schild en base a su estudio de la historia de la música, la medicina y las emociones durante más de una década.
“Por todo lo que sé, en este momento, las experiencias emocionales de la música durante las pandemias han sido diferentes a lo largo de los tiempos y lugares”, dijo. «Estoy seguro de que era muy diferente para la gente en el pasado».
La investigación en este artículo fue financiada a través del Consejo Europeo de Investigación (ERC) de la UE. Este artículo se publicó originalmente en Horizon, la revista de investigación e innovación de la UE.
Más información
Siga los enlaces a continuación para obtener más información sobre los proyectos financiados por la UE que se presentan en este artículo.
