Atsuko Ishizuka en ¡Adiós, Don Glees! y cascadas

El editor sénior de ComingSoon, Spencer Legacy, entrevistó a Atsuko Ishizuka sobre la dirección ¡Adiós, Don Glees! y las dificultades que vienen con la animación de cascadas.

RELACIONADO: ¡Adiós, Don Glees! Reseña: Una conmovedora historia sobre crecer

“Los adolescentes inadaptados Roma, Toto y Drop se llaman a sí mismos ‘Don Glees’, un nombre informal para sus aventuras en el patio trasero”, dice la sinopsis oficial. “Un día, cuando culpan al trío de un incendio forestal cercano, se internan en el bosque para demostrar su inocencia. A medida que el desastre golpea a su expedición, las tensiones estallan entre los amigos cuando se dan cuenta de que crecer los ha llevado por caminos muy diferentes en la vida».

Spencer Legacy: La película tiene una cualidad onírica a veces. ¿Qué te inspiró a integrar ese sentimiento en Goodbye, Don Glees?

Atsuko Ishizuka: La “existencia” de Drop fue la palabra clave. Es un chico que vino de un mundo lejano y nunca visto. Imaginé que, para chicos como Roma, que siempre han pensado que el pequeño mundo rural donde viven era el único mundo, Drop debe haber aparecido como si fuera un sueño o una ilusión.

¿Con qué personaje te relacionas más?

Representé las emociones de los personajes tratando verdaderamente de convertirme en cada uno de ellos y, por lo tanto, puedo relacionarme con todos ellos. Pero creo que Toto es el más parecido a mí en lo que respecta a la personalidad. Es serio, trabajador y lucha por tratar de ser el buen chico que la gente quiere que sea. Pero él no se cree tan buen chico. Las personas que luchan entre las expectativas de los demás y de uno mismo podrían comprenderlo.

¿Qué te hizo elegir crear una historia sobre niños que crecen en lugar de niñas que crecen?

Al escribir una historia sobre niños pequeños que crecen, el género no es realmente un problema. Lo que fue más importante para esto fue la forma en que los niños y los adultos son diferentes: su edad. Los personajes resultaron ser chicas en mi trabajo anterior, Un lugar más allá del universo, así que me pregunté, «¿y si son chicos esta vez?» Ese es el punto de partida. También tenía la idea de establecer el ancho mundo y todas las posibilidades como temas de la historia, por lo que los niños que cambian fuertemente a lo largo de la aventura y construyen su orgullo eran congruentes con mi idea de la película.

¿Cómo te preparó tu trabajo anterior para dirigir una película original por primera vez?

Como mencioné antes, la experiencia de dirigir la serie de televisión original Un lugar más allá del universo fue muy útil Crear algo desde cero es realmente difícil, y fue un proceso muy duro. Nadie sabía qué hacer para que se uniera, y ni siquiera sabíamos qué era lo que no sabíamos. Esta vez [on this film]Me preguntaba cómo resolví los problemas al crear la serie anterior y cómo el guionista había escrito la trama, así que consulté con mi personal anterior y abordé los mismos problemas una vez más.

¿Hubo una secuencia particularmente difícil de crear?

Para la cascada de la última escena, estuvimos haciendo prueba tras prueba hasta el último minuto. Dado que la animación se realiza con muchas imágenes, es extremadamente difícil expresar cualquier tipo de agua que parezca real, especialmente una cascada enorme pero detallada que realmente resalta el movimiento del agua. Hoy en día, CGI se usa a menudo, pero mezclar CGI con imágenes dibujadas es complicado; el CGI se vuelve obvio. Quería mantener el atractivo de la hermosa imagen de fondo mientras mostraba una magnífica cascada gigante que no se puede expresar solo con imágenes dibujadas. El equipo de filmación y yo nos sentamos frente a la computadora hasta altas horas de la noche y tratamos de encontrar una manera de crear paisajes realistas y magníficos, pero también las «imágenes dibujadas a mano con imágenes llamativas» que buscábamos.

¿Qué mensaje esperas que los espectadores se lleven de la película?

Sería muy feliz si la audiencia siente que el mundo es más grande de lo que pensamos y que nosotros mismos también somos más grandes de lo que pensamos. También quiero que la audiencia experimente que cambiar de perspectiva puede ser divertido e interesante. Cuando las perspectivas cambian, lo que vemos comienza a verse diferente. Quería que la audiencia tuviera esa experiencia, por lo que creé esta película para que la segunda vez que la vea sea más interesante que la primera vez.