Bill Moseley habla sobre Nicolas Cage

Bill Moseley habla sobre Nicolas Cage

septiembre 17, 2021 0 Por RenzoC

El debut en inglés del aclamado director japonés Sion Sono Prisioneros del país fantasma se estrenará el 17 de septiembre en cines seleccionados, bajo demanda y digitalmente. The Wild Western está protagonizada por Nicolas Cage en el papel principal, y también incluye a Bill Moseley y Sofia Boutella.

«En la traicionera ciudad fronteriza de Samurai Town, un despiadado ladrón de bancos (Nicolas Cage) es liberado de la prisión por el adinerado señor de la guerra El Gobernador (Bill Moseley), cuya nieta adoptiva Bernice (Sofia Boutella) está desaparecida», se lee en la sinopsis oficial. “El gobernador ofrece al preso su libertad a cambio de la recuperación del fugitivo. Metido en un traje de cuero que se autodestruirá en cinco días, el bandido emprende un viaje en busca de la joven y su camino hacia la redención «.

Próximamente, el editor en jefe Tyler Treese habló con Prisioneros del país fantasma la estrella Bill Moseley sobre la producción de la película, su trabajo con Nicolas Cage y más.

Tyler Treese: Tu carrera es sinónimo del género de terror. Entonces, ¿qué tan emocionante fue hacer algo diferente tocando The Governor y hacer este salvaje y loco western?

Bill Moseley: No sé si fue un sueño hecho realidad porque no creo haberlo soñado tan salvajemente [laughs], pero fue muy divertido. Fue muy divertido y fue una gran experiencia, tanto por adelantado como por fuera.

Cuando lees un guión como este y es tan salvaje, ¿qué te pasa por la cabeza? ¿Es como, «En qué he estado involucrado» o es emocionante como actor?

De hecho, cuando leí el guión, pensé: «Amigo, son muchas, muchas cosas técnicas que decir para El Gobernador». [laughs] Esta fue mi primera [thought] después de la idea de trabajar con Sion estoy en Japón con Nic Cage y Sofia Boutella. Después de todo eso, que es mucho glaseado para ese pastel, luego miré el guión y pensé: «Vaya, tengo mucho que memorizar». Así que comencé aproximadamente un mes y medio antes de llegar a Maibara, Japón, donde filmamos la película. De hecho, mi esposa y yo habíamos planeado un viaje a lo largo del río Mekong desde Vietnam a Camboya, justo antes de ir a Maibara para rodar la película.

Así que estaba caminando arriba y abajo por la cubierta de nuestro pequeño barco fluvial tocando esas líneas en los diferentes botones del vestido de Nic Cage. [laughs]. Entonces, esto era una preocupación. Además, cuando llegué a Japón, todavía estaba un poco inseguro de cómo jugar o de quién era el gobernador. Conocí a Sion en un ensayo de vestuario y me puse el vestido y pensé, chico, esto se ve bien. Me habían enviado unas 40 medidas que querían, así que me construyeron este vestido perfecto. Me puse el sombrero blanco. Luego me sacaron los guantes rojos y me pusieron los guantes rojos y pensé, está bien, sé lo que soy. Son como la encarnación del mal capitalista. El mono blanco, pero mis manos están manchadas de sangre. Tan pronto como me puse esos guantes rojos, Zion me miró, sonrió y dijo: «Gobernador». Así que dije, está bien, lo entiendo. Entonces, esto hizo todo mucho más fácil porque estaba más concentrado.

¿Qué es lo que más te interesó de El gobernador en el guión?

No me importa interpretar personajes malvados y ocasionalmente malos. Me gusta este porque era un poco más refinado que Chop Top u Otis. Son personajes un tanto crudos. Así que me gusta la idea de ser una especie de rey, supongo. Es bueno ser rey, como decían. Así que definitivamente me atrajo. El hecho también de que vinieron 30 geishas con El Gobernador y había 30 geishas en el set y todas se veían geniales. Así que definitivamente fue una ventaja. Mi guardaespaldas era Tak Sakaguchi, uno de los mejores artistas marciales de Japón.

Así que también fue divertido. Así que, como dije, es bueno ser rey y también estoy tratando de engañar a Nicolas Cage. Quiero decir, ¿quién no querría trabajar con Nicolas Cage? Estaba un poco nervioso al principio, pero hombre, era un gran tipo tanto dentro como fuera de la pantalla. Él es verdaderamente intrépido, no consciente de sí mismo. Él va allí y así es como me gusta hacerlo. Está solo en la historia. No se trata de mi mejor lado y todo ese tipo de cosas [stuff] La preocupación del actor de Hollywood se interpone en el camino de patear traseros. Entonces me gusta trabajar con él.

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Estupendo. Quería preguntar, trabajando con alguien como Cage, ¿sentiste que esto sacó la mejor actuación en ti? ¿Puedes hablar sobre cómo trabajar con él y el tipo de ida y vuelta que tienes?

Absolutamente. No fue necesariamente en nuestros intercambios, solo el hecho de que él está allí, que es como la atracción de la producción en términos del nombre del actor, y qué gran ejemplo. Era un caballero, un actor realmente bueno, sabía lo que hacía. Apareció preparado, y absolutamente cuando tienes a alguien así como tu persona principal, no puedes evitar recuperar tu juego. Así que creo que fue una verdadera inspiración. También fue un alivio que él fuera realmente mi tipo de actor. Personalmente, fue un alivio para mí porque no tenía que preocuparme por la escuela interpersonal o de teatro de alguien frente a la de otra persona. Todas esas cosas que le impiden hacer un buen trabajo. Hizo el trabajo simple, fácil y divertido.

Mencionaste Chop Top y Otis. Así que quería tocar algunas de tus cosas de terror. En The Devil’s Rejects, tienes que trabajar con la leyenda de la lucha libre Diamond Dallas Page. Me gustaría conocer vuestras experiencias trabajando con él.

Esta es una buena pregunta. Fue divertido. En algún momento, eh, me patean por la ventana en Charlie’s Fun Ranch, salgo por la ventana y ruedo al pie de Diamond Dallas. Me levanto sobre manos y rodillas. Debería patearme en las costillas. Entonces me dio una patada en las costillas y me lastimó. Porque no tenía una libreta. Entonces dije «ay», y ellos dijeron, «está bien, está bien, tomemos otra toma y esta vez te conseguiremos un bloque». Así que tomé una almohadilla, pero la almohadilla era un poco como un trozo de madera contrachapada. [laughs]. Luego tomamos otra toma y me pateó de nuevo pensando que podía patear un poco más fuerte porque ahora tenía un tampón, pero realmente dolía. Dolía más. Lo agradezco. Afortunadamente, el dolor disminuyó después de unos meses, pero [I cherished] que fui pateado en las costillas por un campeón de peso pesado.

Muy agradable. Vi que eras escritor y contribuiste a National Lampoon entre algunas otras revistas. ¿Tienes una pieza favorita de tus días de escritura?

He realizado muchas entrevistas con científicos en una revista llamada Omni y en cualquiera de las entrevistas de Omni. Peter Hagelstein, Carlton Gajdusek, Linus Pauling. Creo que si solo busca en Google, «Moseley Omni Interviews», probablemente encontrará algunas. Entonces esos son bastante geniales. También escribí un hermoso poema para Dance Magazine titulado «In Full Swing. Eso es lo que hice. Trabajé durante siete u ocho años como escritora independiente después de comenzar mi carrera en Boston como redactora publicitaria en una agencia de publicidad. a la escritura independiente en Nueva York, que luego llevó a Chop Top, que llevó a una carrera de 30 años en el mundo del terror. [laughs] Así que estoy seguro de que hay algo de lógica en alguna parte.

Qué carrera tan salvaje, y cuando se trata de salvaje, Sion es un director único. Quería preguntar, ¿hubo alguna sorpresa al trabajar con él o fue más una experiencia de rodaje tradicional?

No hablamos mucho porque no estoy seguro de cuánto inglés sé. Apenas conozco japonés. Puedo decir, arigato y Shinkansen porque soy un gran chico de trenes, ese es el tren bala. Así que nos comunicamos a través de un traductor si había instrucciones específicas, pero en su mayor parte nos comunicamos a través de sonrisas y gestos amistosos, pulgares arriba y sonrisas. Si fruncía el ceño, no era bueno [laughs].

Lo cual fue muy interesante porque simplemente te muestra que en el cine y en muchas artes, el lenguaje hablado y supongo que el lenguaje escrito no siempre es tan necesario. Básicamente lo entendí, tuve la idea general de si estaba haciendo algo poco o demasiado. Descubrí que de ninguna manera era un impedimento para disfrutar el trabajo y hacer el mejor trabajo que el director quería de mí.