Midnight in the Switchgrass Director Randall Emmett sobre el thriller

Basado en una historia real, la película Medianoche en Switchgrass narra los secuestros y asesinatos en serie de mujeres jóvenes y los agentes del FBI que intentan detenerlos. El debut como director de Randall Emmett, la película está protagonizada por Bruce Willis, Megan Fox, Emile Hirsch, Lukas Haas y Caitlin Carmichael. Ahora está disponible en Blu-ray y DVD.

Entrevista: Emile Hirsch habla sobre Midnight in the Switchgrass, trabajando con Megan Fox

«Mientras estaban en Florida en otro caso, los agentes del FBI Helter (Willis) y Lombardo (Fox) se cruzan con el policía estatal Crawford (Hirsch), quien está investigando una serie de asesinatos de mujeres que parecen estar relacionados», dice. La sinopsis oficial . «Lombardo y Crawford se unen para una operación encubierta, pero sale terriblemente mal, pone a Lombardo en grave peligro y enfrenta a Crawford contra un asesino en serie en un retorcido juego del gato y el ratón».

Tyler Treese: Midnight in the Switchgrass es tu debut como director. ¿Qué te atrajo realmente de este proyecto? ¿Llevas tiempo queriendo dirigir o cómo surgió todo esto?

Randall Emmett: Choqué contra una pared hace unos años de una manera creativa. Me sentí solo como productor, me estaba muriendo un poco creativamente. Mi yo artístico ha sido dejado de lado. Se convierte en una especie de negocio, y solo quería probarme a mí mismo nuevamente y volver al niño con el que crecí como artista. Dije, déjame intentar dirigir. Siempre que pensaba en dirigir, estaba petrificada y nerviosa y muchos de mis amigos directores decían, bueno, eso es lo bueno. Esto significa que estás haciendo lo correcto y realmente deberías esforzarte porque como productor me siento bastante cómodo. He estado haciendo esto durante mucho tiempo.

Así que eso fue lo que inició el interés en dar el salto y dirigirlo. Estuve nervioso todo el tiempo hasta probablemente el último día de rodaje, lo que realmente creo que el miedo y ese nerviosismo de llevar un sombrero diferente después de tantas décadas me empujó a estar preparado y trabajar duro y ser la mejor versión de mí mismo. Ahí es donde está el amor de dirigir ahora porque puedo traer mi yo artístico de nuevo a un primer plano. Así que esta es, en pocas palabras, la razón por la que seguí adelante.

¿Hubo algo que te sorprendió durante el rodaje? ¿Algo que fue quizás más difícil de lo que esperabas o quizás más fácil?

Ciertamente fue un desafío. También me gustó tener que estar realmente presente. Creo que probablemente fue un desafío al principio. Luego disfruté cada minuto, pero al principio pensé, no puedo concentrarme en nada más en el universo excepto en esta película. Así que fue emocionante para mí. La pandemia obviamente la convirtió en la película más difícil que he hecho. Nueve meses de arrestos, ida y vuelta y nuevos sets, diferentes ubicaciones y múltiples equipos. Obviamente eso no es lo que quieres en tu primera película, pero siento que también me demostró que me dedico a la dirección. Si no lo hubiera amado tanto, no creo que hubiera sido tan persistente y motivado para terminar la película. Estaba realmente listo. Tenía hambre y sed de volver realmente a mi yo artístico. Creo que dirigir me está dando ese vehículo y esa voz para volver a hacerlo.

Me quedé impresionado por la actuación de Caitlin Carmichael. Ha estado actuando durante más de una década, pero es muy joven. Hay algunas escenas difíciles en las que se insertó, recreando momentos traumáticos. ¿Puedes hablar para trabajar con ella y llevarla a estas escenas tan físicas?

Caitlin, te lo digo, le puse el tono de llamada para las devoluciones de llamada. La llamé como cinco veces y ella siguió aplastándolo. Cada llamada. Ella era mejor que la otra, o igual de buena, y yo tuve mucha suerte. Tenía 15 años cuando se inscribió para hacer la película y acababa de cumplir 16 y no podía creer lo inteligente, lo bueno y lo mucho que quería saber sobre el personaje. Al igual que Emile, Lukas y Megan, ella también quería intentar bucear y estaba dispuesta a ir a cualquier parte. Cada vez que quería presionarla por algo más en una escena, le decía: “Caitlin, necesito que luches por tu vida. Necesito esto para sentir que es el final ”y ella simplemente decía“ Está bien, te tengo ”y regresa adentro. Eso sería todo lo que quería. Ella es tan talentosa. Quiero decir, ella es una superestrella y estoy muy agradecido de haberla tenido en esta película. Me hace quedar bien. Así que me facilitas mucho el trabajo. Así que estoy muy, muy agradecido.

Esta película está llena de grandes actuaciones. Megan Fox tiene un papel interesante porque, como agente, la utilizan como señuelo, pero también es una rudeza total. La vemos golpeando a Machine Gun Kelly en una escena. Puede cuidarse solo. ¿Cómo fue trabajar con ella y hacerla física y ser un personaje tan poderoso?

Esto fue lo que creo que le atrajo el papel. No quiero hablar por ella, pero creo que el personaje está empoderado. Ella no es una víctima hasta que obviamente está luchando por su vida, pero aparte de eso, ella es la que lucha por sus vidas, estas chicas. Fue grandioso. Megan, a veces me volvía para decir, cuando estás encadenada, realmente quiero ser auténtica. ¿Eso está bien? Está bien si usamos cadenas reales y son pesadas y ella me mira y me dice: «Randall, ¿has visto algunas de las películas que he hecho?». Como si estuviera todo dentro. No le tiene miedo a nada. Ha realizado algunas de las mejores películas de acción del mundo.

Así que este fue un papel físico muy, muy fácil para ella. Pero lo que me encanta de Megan es que está igualmente comprometida con el personaje y el arco emocional. Tuvimos un momento en el que básicamente le dijo que no saldría de allí. Ella se rompe emocionalmente mientras está encadenada. Recuerdo que, al escribir en un papel de la última toma, me estaba dando tanto y lo amaba. Fue muy emotivo y fue genial. Escribí en esta hoja. Dije que nunca volverás a ver a tus hijos. Se lo di a ella. Dije, abre esto antes de empezar a disparar. Simplemente lo dejó ir. Eso es lo que es Megan. Ella está dispuesta a ir a donde tú quieras que vaya y algo más. Tiene mucho talento y no podría haber pedido una mejor protagonista femenina y una mejor protagonista en esta película que ella.

Cuando se trata de transformaciones, Lukas Haas es tan asombroso como el asesino de esta película. Es intenso e incómodo de ver. ¿Cómo fue filmarlo? Tiene tal presencia allí.

Lukas Haas es el actor más subestimado de Hollywood. La gente lo verá pronto, pero acaba de reservar una gran película con Brad Pitt. Te lo diré, estoy muy emocionado por él por lo que hizo para ese papel de Peter y cómo me presionó. Todos los días venía a mi habitación. Reescribimos todas las noches. Le gustaría que el personaje fuera mejor, más auténtico. Él y yo nos empujamos hasta el punto de que nos desafiamos en el set en ciertos días. Parecía que estábamos haciendo algo especial. Lo que Lukas aportó a ese papel de Peter fue mil veces más de lo que podría haber imaginado. De nuevo, otro actor que hizo mi trabajo tan fácil. Es tan, tan, tan talentoso con tantos niveles, que internaliza cada parte de cualquier personaje que interpreta. Me alegro de que la gente pueda volver a verlo ahora haciendo lo que está haciendo.

Entrevista: Caitlin Carmichael habla sobre la medianoche en la verdadera historia de Switchgrass

Sé que has trabajado con Bruce Willis en proyectos antes y has producido Out of Death, que saldrá pronto con él. ¿Cómo fue dirigirlo?

Es una dirección completamente diferente. Es como trabajar con Emile en Lone Survivor y otras películas, es un juego completamente diferente. Estuve en 15 películas de Bruce y nunca me puse nervioso ni una vez. Cuando apareció por primera vez, realmente tuve que darle visión y dirección. Yo era como mariposas. Fue como empezar de nuevo. Pero él es un amigo y fue tan generoso y ansioso por hacer lo que sea que necesite. Fue fantástico. Fue divertido. A todos les encantó trabajar con él. Él es Bruce Willis. Simplemente no mejora. Incluso como director, fue como la primera vez que trabajé con él. Así que estaba muy, muy agradecido de que lo hiciera por mí. Lo hizo por mí a un número que yo podía pagar porque si lo hiciera por su número normal, definitivamente no podría pagarlo. Así que también le agradecí que apoyara mi primera película.

Mencionaste a Emile Hirsch, parece que tienes una gran amistad con Pickleball. ¿Cómo se llevo a cabo? ¿Te lo presentó?

Lo que pasó fue el amigo de la familia de mi prometido, estábamos en Palm Springs y él jugaba pickleball. Crecí jugando al tenis y ella me pidió que fuera a jugar al pickleball. Yo estaba como, no estoy jugando a un juego llamado Pickleball. No va a suceder. Ella dice, tienes que salir y jugarás y será divertido. Yo estaba como, lo que sea, hombre, pickleball, no está bien. No existe tal cosa. Cogí la raqueta y me enganché mil veces. Cuando fui a hacer la película, descubrí que a Emile le encanta el pickleball y a Lukas le encanta el pickleball. Llevaban jugando cinco años. Entonces comencé a jugar con ellos en Puerto Rico. Luego, cuando llegó la pandemia, era la única actividad que podía hacer. Estaba en mi casa. Estábamos espaciados, así que comencé a tomarlo muy en serio y luego Emile y yo nos volvimos realmente competitivos entre nosotros. Ahora siempre le pateo el trasero. Lo golpeé en mi casa hace dos días, como seis veces.

Es asombroso. La actuación de Emile es fantástica y tiene muchas escenas emocionantes. Está luchando con el caso y equilibrando su vida familiar. ¿Puedes hablar con ese personaje y la actuación que hace?

Bueno, creo que lo que más me gusta del personaje de Emile es que es tan simple que es complejo, ¿verdad? Como si amara a su familia. Ella es fuerte con la religión y quiere caminar en línea recta, pero también quiere que estas chicas no tengan a alguien que las defienda y sea una voz. Siento que lo que disfruté es ver la confusión de Emile mientras crecía. Comienza con un par de cuerpos, y para un oficial de policía, por supuesto, tienen sentimientos, pero es parte del trabajo, pero evoluciona hasta convertirse en un asesino en serie. Se convierte en chicas jóvenes que son asesinadas. Siento que ahí es donde su personaje realmente cobra vida y realmente está sufriendo y atormentado porque estas chicas están siendo asesinadas y nadie está allí para reclamarlas, a nadie le importa. Esto es lo que la sociedad les ha negado a estas chicas. Siento que es una historia tan hermosa entre él y Megan que se unieron y arriesgaron tanto su carrera como su vida para salir del protocolo de ser un oficial de policía o una persona encargada de hacer cumplir la ley y arriesgar todo para salvar las vidas de estas chicas.